Cinèma Geneviève

Vuelve la Ozploitation con WYRMWOOD, ROAD OF THE DEAD, film Australiano de zombies rabiosamente entretenido y fresco que partiendo de las normas conocidas del género lo subvierte para crear sus propias reglas, sencillas y coherentes, y sacarles todo el provecho. Une la mentalidad punk del primer Mad Max con el episodio más gamberro de la teleserie Z NATION (el reverso serie b festivo de las más "serias" franquicias de THE WALKING DEAD) Pero encontramos también el dinamismo acelerado de un primer Peter Jackson o Sam Raimi. Un festival épico de acción gore que destila mala leche,sangre y combustible. Una sucia gozada.

Este señor de arriba, el actor y el personaje, su historia personal y cómo la maneja, la forma en que vierte su fracaso vital en una historia luminosa, que va ganando cuando al autor le va peor, es lo que más me ha gustado de esta película. La fotografía gris, melancólica y callejera de Buenos Aires, el lugar "real", en contraste con la más colorista y saturada de su Madrid imaginario, y que por primera vez, seamos nosotros los mitificados. Pero ojo, el argumento del guión que va escribiendo nuestro argentino, aunque la pareja pueda caer simpática, es anodino y tópico, lo realmente interesante es lo que le sucede al autor. Película sencilla, sin subrayados, honesta, sincera, triste pero a la vez esperanzada, y con unos actores en estado de gracia, sobretodo los del lado argentino. Y este señor de arriba, este pedazo de intérprete, al que dan ganas de abrazarlo y decirle : -Tío, pibe, agarra ese barco y ve tras esa chica. Andá, corré a Montevideo.

La sensación que se te queda cuando acabas de ver esta película, es muy parecida a la que sentí viendo Salvar al Soldado Ryan, el horror y sinsentido de la guerra y los carne de cañón que la habitan. En esta caza del soldado inglés, te das cuenta de que aquel avispero norirlandés fue una guerra civil con mayúsculas. Sobretodo en la primera media hora, el director maneja fantásticamente la tensión y la brutalidad. Va al grano, no se pierde en detalles. Pero llega un momento en el que desconectas, quizá porque no dejan de pasarle cosas al protagonista, cada vez peores, y eso hace que pierda cierta credibilidad el argumento. Mientras a él no le dejan pensar un sólo segundo, pues tiene que seguir corriendo y escapando del horror para salvar su propia vida, se va desentrañando un cruel juego de intereses que implica a todos los bandos del conflicto. Pero al final, él no juzga, no protesta, no emite ninguna queja, sólo regresa a abrazar a la persona que más le importa. Sigue vivo y todos sab...

Creo que LA VISITA va a ser el mayor éxito económico de Shyamalan en mucho tiempo. El terror funciona (y mucho, en la sala de cine se escuchaban multitud de gritos y risas nerviosas, también en sus no pocos momentos cómicos que alivian la tensión y manipulan al espectador en una historia no exenta tampoco de componentes dramáticos). Además es un film impecable pero presumiblemente más barato que los anteriores del realizador, y además producido por Jason Blum, cuya BLUMHOUSE será referencia imprescindible cuando se mencione el cine de terror de bajo presupuesto más comercial (rentable) y efectivo de esta década.

100 BLOODY ACRES es una divertida comedia gore australiana de 2.012, que vale tanto como reflejo cómico de la saga antípoda WOLF CREEK (sobre un sychokiller con aspecto de Cocodrilo Dundee), cuyo actor protagonista John Jarratt aparece también aquí en un breve papel, como de complemento a la americana (y también muy divertida) TUCKER & DALE CONTRA EL MAL, puesto que contamos también aquí con una pareja de ¿involuntarios? asesinos en serie catetos, una pandilla de jóvenes asesinables y no pocos equívocos risibles con mortales consecuencias, aunque ahí acaban las similitudes de ambas cintas, que transcurren por caminos también muy separados. SUBURBAN GOTHIC transcurre en una zona más residencial aunque también marcadamente pueblerina norteamericana. Es una comedia de terror (mucho más cómica que terrorífica) de 2.014 con una improbable pareja de investigadores de lo paranormal de bichos raros locales desfaciendo un entuerto doméstico paranormal. Con personajes simpáticos cuya acti...

MR. HOLMES es una muy buena y hermosa película que cuida todos sus aspectos componiendo una sinfonía de múltiples instrumentos bien conjugados para hablarnos de temas tan distintos como el paso del tiempo, la pérdida, la brevedad de la vida y la cercanía de la muerte, pero también de la necesidad de la ficción y su influencia en la realidad, con sencillez y sensibilidad. Un drama plagado de momentos muy tristes pero también cargado de belleza y optimismo que celebra la vida, con un muy avejentado Sherlock Holmes y un nuevo y peculiar ayudante infantil, inmersos en uno de sus más complejos casos:el de su memoria, mientras contempla estupefacto ese horror en el que se convirtió el mundo durante la primera mitad del siglo XX, y el icono de Sherlock Holmes, más humano y vulnerable que nunca, desde tal vez el interpretado por Nicol Williamson en los años 70 como un yonki trastornado en ELEMENTAL QUERIDO FREUD, desdibujando a la persona en la Historia y dando paso a la leyenda.

Producida por Kevin Bacon, que se reserva un importante papel que borda, realizada y coescrita por Jon Watts, director de la reciente e interesante CLOWN (2014), y fichado con buen ojo para llevar a cabo el próximo film de SPIDERMAN de los estudios MARVEL, COP CAR confirma su buen hacer con el mundo infantil (e infanticida, aunque con un tono aquí más amable que en la más cruenta CLOWN), planteando desde el cine indie una aventura descarada, políticamente incorrecta incluso, y que exuda verdad, autenticidad y una a veces inquietante diversión. La odisea de los dos niños protagonistas (auténticos reyes de la función junto al vehículo que le da título) que encuentran un coche patrulla aparentemente abandonado en el bosque, desencadena una aventura que a los más añejos y cansinos nos traerá recuerdos de films de nuestra infancia protagonizados por chicos apañaos y osados, casi nunca repelentes, como los ya míticos GOONIES, Elliott de E.T. o los menos recordados (por ser más serie B) St...