Cinèma Geneviève

“Conocer profundamente al enemigo como para conseguir la victoria es también quererle.” EL JUEGO DE ENDER Con esta cita que podría ser de HOMELAND, con la que comparte algún punto en común filosófico, comienza EL JUEGO DE ENDER. Adaptada y realizada por Gavin Hood, al que hay que reconocerle el mérito después de denostarle (acertadamente) por su anterior filme, X-MEN ORÍGENES:LOBEZNO, ya que sin duda EL JUEGO DE ENDER es una peli muy superior. El material del que parte es bueno y el guión reflejado en pantalla también, si bien la materia prima de Lobezno como personaje en los cómics también es muy rica (aunque dispersa por sobreexplotación) y el argumento y enfoque de aquella no colmaba ninguna expectativa. Pese a la novela que la inspira y la vehemente promoción del film de Harrison Ford, no esperaba que EL JUEGO DE ENDER se tomase en serio de verdad las cuestiones morales que plantea, y preveía que se perdiera más en una epopeya espacial teen, como un Harry Potter en el es...

THE LORDS OF SALEM es un film de horror sensorial, atávico, primigenio. Se concibe como una sucesión de imágenes pesadillescas. HALLOWEEN II, la anterior peli de Rob Zombie ya tenía una carga onírica importante, que se desata en el argumento original de THE LORDS OF SALEM. Al igual que en sus films anteriores, pueden apreciarse muchísimas influencias y referencias obvias, (otras no tanto), principalmente del cine americano de terror y fantástico de la segunda mitad del siglo XX, si bien Zombie siempre las digiere y vomita con voz propia. En el reparto, entre otros, unas irreconocibles Maria Conchita Alonso y Dee Wallace, protagonista de films ochenteros como CUJO y la inolvidable mamá de Elliott en E.T.

Aparte de a sus films precedentes y a los cómics que los inspiran, la peli me ha recordado mientras miraba la pantalla del cine a desmelenadas fantasías ochenteras como KRULL y MASTERS DEL UNIVERSO, también a la inevitable STAR WARS y a una especie de versión punkie de EL SEÑOR DE LOS ANILLOS, más modestamente, claro. Precedida de los trailers de X-MEN:DÍAS DEL FUTURO PASADO y CAPITÁN AMÉRICA:EL SOLDADO DE INVIERNO, que confirman la edad de oro del cine de superhéroes (especialmente de la MARVEL) que vivimos, la película es pura diversión. Más grande, más épica, más cómica y dramática, y no creo que mucho más larga. Hay también en este THOR algo más de SUPERMAN probablemente que en la última entrega de EL HOMBRE DE ACERO, por algo al asgardiano es tal vez el equivalente más claro (con sus diferencias) al kryptoniano de la editorial contraria, como quedó patente en el crossover comiquil entre ambos JLA/VENGADORES de hace años. En EL HOMBRE DE ACERO, legítima visión de Superman, f...

La semana pasada me adentré en un país retorcido, oscuro y enfermo. Si el cine español tenía la mala fama de que sólo trataba de la guerra civil ó de comedietas con tetas, lleva años haciendo saltar por los aires sus propios tópicos, difundidos con politizada mala fe. En realidad, no quiero hablar de lo que me ha parecido el visionado de LA HERIDA , de Fernando Franco , ó de CANÍBAL , de Manuel Martín Cuenca , películas que tratadas de otra manera, dentro de los cánones del "genero", podrían haber traspasado las fronteras de la serie A a la serie B. No podemos olvidar que el cine español siempre ha tocado temas subterráneos (y ahora desearía ser un redactor de las revistas Fangoria ó Sci-Fi con amplia cultura underground), desde Jess Franco a Eloy de la Iglesia, con películas de drogadictos, vampiros, psicópatas y sado a la española.. Pero esta vez, temas como la enfermedad mental ó el transtorno de personalidad y el canibalismo, no se adentran ni en el retrato social lasti...

Ayer, día 28 de Octubre, tuve la suerte de asistir al recital del conocido bajo lírico cordobés Francisco Santiago, dentro de los Lunes Musicales del Centro Asturiano de Madrid, donde nos deleitó con un ecléctico programa, que iba desde el famoso espiritual negro " Old  man river ", pasando por el musical " Porgy and Bess ", hasta interpretar también populares fragmentos de zarzuelas como "La tabernera del puerto", para finalizar con unas maravillosas arias de óperas de Verdi como Simón Boccanegra y Ernani. Aunque había tenido la oportunidad de ver a este bajo interpretar Rigoletto, donde quedé impresionado por su entrega escénica y gran técnica vocal, nunca había asistido a un recital tan variado, en el cual me emocionó su sentida interpretación de espirituales. En la desenfadada charla que mantuvimos después, regado por una magnífica sidra natural y queso de cabrales, el Maestro me confesó que no había estado al 100% de su capacidad por un inoportuno res...

una publicación por Cinèma Geneviève .

Últimamente se está oyendo mucho en España a este director austriaco de Viena, Ulrich Seidl. Aquí está gustando mucho su trilogía del Paraíso, sobretodo en el circuito de la versión original subtitulada. Paradies : Glaube, me ha gustado, porque presenta los mismos temas retorcidos, polémicos y sórdidos de Michael Haneke (otro austriaco, je je), pero con más desparpajo y humor, sin ningún tipo de prejuicios. Me gusta que trate sin complejos, como en una parodia, a una mujer ultracatólica fanática de origen turco ó árabe, que tiene que soportar a su marido musulmán machista, que pone a prueba su fe y convicciones, ya que siendo católica, no se puede divorciar ni separar. Y además, me gusta como trata el desnudo y el sexo explícito, ya que su personaje es una reprimida que se da de latigazos para espantar su líbido natural. Este tema lo coge Almodóvar y hace una obra maestra del humor español. Me ha dejado con ganas de ver las otras dos partes de su trilogía, Amor y Esperanza. Haría falta...