Cinèma Geneviève

La Gran Familia Española es la versión casi musical, de fábula, de Azul Oscuro Casi Negro . Repiten la mayoría de sus actores, que parecen, como en The Fringe , protagonistas de una realidad paralela. La historia es una anécdota, que salva el  buen hacer de los actores y sus personajes. Es un argumento casi televisivo, entretenido y olvidable. Todo lo preside el buen rollo, los personajes son sinceros y honestos, nadie cae mal.. Pero echo de menos que este director vuelva por los fueros tragicómicos y afilados socialmente hablando de su primera obra..

"...Y llegó a ser rey por sus propios medios.." Prefiero el cine de fantasía heroica que puede definirse como tal, o como de "Espada y Brujería". Esto es, el que bebe más de la literatura de Robert E. Howard que de su colega J.R.R.Tolkien, sin desmerecer en absoluto a este.  Esto es, por su tono visceral, adulto, violento, carnal y salvaje. Un mundo de humanos, mo nstruos, y brujería, más cercana en ocasiones al mundo oscuro de H.P.Lovecraft que a los cuentos de Dragones y Mazmorras de El Señor de los Anillos. Me gustan mucho los elementos de estos últimos, pero el mundo de Conan no es sitio para elfos, enanos y Hobbits, sino para bárbaros, imperios olvidados, mujeres hermosas y monstruos vorazes. Un buen film de fantasía heroica americano actual debe tener en su reparto a Karl Urban, Sean Bean (también presentes en EL SEÑOR DE LOS ANILLOS) y sobretodo a Ron Perlman o James Purefoy. Los encontramos dispersos por JOHN CARTER DE MARTE, EN TIEMPO DE BRUJAS, EL REY E...

No había visto hasta ahora, ninguna película coreana de Park-Chan-Wook, el director de Oldboy (atentos al remake no tan malo de Spike Lee), porque nunca me había atraído el cine violento oriental, y ahora sé que era un prejuicio como otro c ualquiera. Stoker me ha parecido de esas películas que te dan ganas de aplaudir al final, redonda y perfecta. En la crítica de El País me he enterado de que era un encargo hollywoodiense, que este realizador ha transformado en una bella obra de autor. Mientras miraba la inquietante y preciosa cara de Mia Wasikowska, la sustituía mentalmente por un rostro oriental y todo encajaba. Chan-Wook no se ha traicionado a sí mismo ni a su estilo, sólo ha cambiado de rostros e idioma, pero la coreografía de sus planos, el ritmo de las escenas es el mismo. Cuando digo que el cine antiguo, el de siempre, el clásico, habita en Oriente, y que Hollywood necesita de otras culturas para recuperar lo que fue y ya no es, se demuestra en esta cinta.. No hay que perder...

ELYSIUM no me ha gustado demasiado. Es muy entretenida y espectacular, eso sí, y se hace patente la mucha influencia del gran Paul Verhoeven sobre su guionista y realizador, sobretodo la de DESAFIO TOTAL y ROBOCOP. Puede afirmarse con rotundidad que ELYSIUM es mejor remake de DESAFIO TOTAL que el estrenado el pasado año. La película tiene sus aciertos indiscutibles, y sin embargo, es tópica, predecible y lo que es peor, se toma demasiado en serio a sí misma, con lo que el conjunto es desigual y apenas funciona. Las escenas de acción están seriamente lastradas por una realización farragosa de "cámara al hombro" que las hace poco visibles y menos disfrutables, lo que es una pena dada la calidad estética de la imagineria cyberpunk creada para la ocasión (lo más destacable del film). No esperéis ciencia ficción convincente ni demasiado creíble, ni un retrato social crítico profundo y elaborado, esto es una peli de acción, sin más. Con sus manos apoyadas en el cine ochente...

No me siento aún con fuerzas para hacer una crítica como Dios manda de la película Only God forgives , la última de Nicolas Windig-Refn ( Drive y Walhalla) . Intuyo la razón de que dedique la cinta a Jodorowsky, pues hay mucho de Santa Sangre  y de la Psicogenealogía (a su manera bestia), y la estética más nórdica de un David Lynch . Pero discrepo del uso de Bangkok y Thailandia como medio ambiente, pues podría ser Japón, Corea, ó Sudamérica. En manos de Tarantino, madre mía, lo que podría haber sido esto.. Ahora veo Kill Bill con otros ojos..

"El Estudiante ", del realizador argentino Santiago Mitre, es un film complementario a los Idus de Marzo , de George Clooney . El funcionamiento de la política es el mismo, da igual las dimensiones de las organizaciones donde ésta se practique . Pero hay una diferencia entre el novato argentino que empieza a ensuciarse en estas lides, personaje que comparten ambas películas, con el americano. El argentino, aunque usa sus habilidades sociales como esbirro de un candidato a rector en una Universidad bonaerense, va entendiendo lo que es tener principios al margen del deseo por el poder. Es la lucha por el sillón, los intereses, las traiciones y las alianzas poco escrupulosas lo que nos vuelve cínicos. Y está claro que quien quiere mantenerse íntegro, debe huir de los tejemanejes en los partidos y organizaciones de distinto pelaje. Me queda una reflexión por hacer, y es la siguiente : como se ve en esta película, a veces, si quieres joder a los que detentan un poder negativo y eg...

PACIFIC RIM son dos horas de absoluta felicidad. Está dedicada a la memoria de Ray Harryhausen e Inoshiro Honda, con lo que ya se sabe por donde va. Entre sus agradecimientos, aparte de los otros mexicanos afincados en Hollywood Alejandro Gonzalez Iñárritu y Alfonso Cuarón (cuyo trailer de su film de ciencia ficción GRAVITY precede a la proyección de PACIFIC RIM) figuran James Cameron y David Cronemberg, otras de las influencias más o menos evidentes del film. La peli es un puro disfrute. Punto. Tiene todas las virtudes de las superproducciones actuales, pura serie B maximizada, y ninguno de sus defectos. El científico loco friki de los Kaijus se me antoja igualito que Rick Moranis en Cazafantasmas y Cariño He Encogido a Los Niños. Del Toro admitió en una entrevista que huye en el film de la apología militarista de este tipo de pelis americanas, y es una virtudes de la historia. Me gusta la apología militarista en las pelis, cuanto más fascista mejor, no me la tomo en serio. La...