Cinèma Geneviève

LA NÉMESIS DE LOS CLONES (UN NO PARAR) RESIDENT EVIL: ULTRATUMBA recupera el brío de la primera entrega (a la que posiblemente supera) en manos del realizador de aquella y responsable de producción de toda la saga. Vi el film sin el 3D, que le beneficia sin duda por el clasicismo épico de las tomas, repletas de cámaras lentas, movimientos suaves y elegantes, que narran la historia como un extenso clip musical desde la primera imagen, lo que podría resultar negativo en otro tipo de cine, pero es una virtud para esta cinta. Tras el completísimo y deslumbrante prólogo de la historia (o epílogo de la película anterior, EXTINCIÓN, con un ejército de Alices en pleno ataque), incluso el ya habitual bajón en la narración se antoja más breve y justificado (también más entretenido) que en el film anterior - el más flojo hasta ahora - , y la franquicia se reinicia en cierta forma dando continuidad a lo sucedido hasta ahora. Por tanto, la aventura está empezada y no concluye (como en entregas ante...

No sé qué es lo que quiero. Si ver una superproducción hollywoodiense con un héroe español del siglo de Oro, épica y romántica, o ver una peli europea densa y fiel al personaje histórico. Me encuentro con Lope (LOUP para los americanos), una mezcla que no parece ni americana ni española, y eso me gusta, hay un director brasileiro detrás, Andreucha Washington, y unos personajes femeninos fuertes, qué grandes las dos, la Ayala y la Watling (mi predilección de fan loco por ésta última es infinito, por eso no soy imparcial y me decanto por su adorable personaje de Isabel, cómo me la creo, esta vez, cuando había tirado la toalla con esta actríz)De la Ayala no digo nada, porque siempre está bien, es una actríz tan buena que no se nota que actúa, pues su presencia da el papel, como las actrices de antes). La Watling es otra cosa, pura víscera, o te la crees o no te la crees, es la más mediterránea de las nuevas actrices que conozco, a pesar de su mezcla anglosajona, sus eternas ojeras llenan ...

A veces, me gusta consumir, como aquellos palotes de regalíz en tiempos de niño, apostado en el mostrador del quiosco de Fernando, que se parecía a mi abuelo Narciso, películas americanas, como hizo mi abuela en el Gran Teatro con las películas de Charlot en los años veinte, como hizo mi padre en los cincuenta en los múltiples cines de verano de Córdoba, grandes superproducciones bíblicas o del oeste, y ahora yo en dvd, por internet, y ya contadas ocasiones en los cines de invierno : - UN CIUDADANO EJEMPLAR , ya comentada en este blog por Eiyeljasel , película simple y efectiva, como suelen ser las yanquis, masticaditas y con una expresividad encomiable, casi de cine mudo, y con un mensaje al principio crítico con el sistema judicial americano, con la corrupción de un sistema excesivamente legalista con los culpables y poco justo con las víctimas, algo muy presente actualmente en nuestro país. Pero como ya acertadamente apuntó nuestro crítico Eiyeljasel, la película se inclina por derr...

¡¡ Manolete Matador !! DEPREDADORES PERDIDOS (PREDALOST) PREDATORS es posiblemente la mejor entrega hasta la fecha de la franquicia de 20th CENTURY FOX. Desde un comienzo intenso y directo,(inmejorable la secuencia inicial para interesar al espectador) se mete en harina hasta los codos y parece un buen episodio de PERDIDOS durante buena parte de su metraje, a lo que ayuda un reparto coral multiétnico y carismático, momentos desconcertantes como el de un japones impecablemente trajeado en medio de la jungla observando una construcción alienígena, y los guiños con frases del tipo:¿estamos muertos?. Vamos, que un científico hippie con el uniforme de trabajo de la iniciativa Dharma no desentonaría en esta ocurrente odisea cósmica de acción de alto nivel, a la vez secuela y nueva versión ampliada y mejorada del film original, (al que se hace referencia directa en algún diálogo), con un tono como casi sólo consiguen los films de Robert Rodríguez y Quentin Tarantino, ya se trate de Kill Bill,...

Descubierto en las estanterías más infectas de videoclubs de barrio, en la 2 de madrugada en los 90, Michael Almereyda, francotirador del cine independiente americano, revisitador de clásicos y géneros, coquetea con el videoarte y lo integra en sus tramas. Triunvirato glorioso : Hal Hartley, Abel Ferrara y él. -No iba a escribir sobre él, olvidado como estaba en mi consciente, aunque palpitante en mi subconsciencia, pero al buscar la secuencia de Simple Men, de Hartley, encontré el rostro intrigante y bello de Elina Lowensohn, que descubrí participando en Nadja (1994) película vampírica de Almereyda, y ésta me llevó a la doblemente vista "Trance"(The Mummy), que me recordaba a aquellas películas de serie z de terror de los 70, tan hipnóticas. -De esta cinta pasé a su Hamlet (2000) con Ethan Hawke, película que me encantó sin apasionarme, al igual que me gustó en su tiempo el Hamlet de "Mad Max". Las escenas de videoarte, las más teatrales, las que guardan mejor el e...

LEFT 4 DEAD SNOW Calurosa tarde de verano. En el fresco del centro comercial compro el ya clásico videojuego LEFT 4 DEAD (de zombis) y me meto en el multicine con un gélido aire acondicionado acorde con los paisajes nevados de la europea ZOMBIS NAZIS (DEAD SNOW), cuya introducción resulta refrescante pese a ser larga, tomarse demasiado en serio, y lo peor, del todo innecesaria, sólo por la abundancia de parajes invernales y gente tiritando. Pero una vez metida en el asunto, la peli se redime y no defrauda en una intensa aunque irregular sucesión de casquería cómica y momentos hilarantes, especialmente en su recta final. Podía haber sido más y mejor si se decantase por una desmelenada serie Z (que lo es) o por desarrollar alguna idea original o sugestiva, pero se queda a medio camino y el conjunto se resiente de la necesidad de acumular minutos al metraje hasta llegar a la hora y media mínima, pese a sus momentos logrados y el acompañamiento de una metalera banda sonora en ciertos pasaj...

La tercera película de Bahman Ghobadi, "Media Luna", me pareció una gran comedia musical, y las peripecias de aquellos músicos kurdos encerrados en un autobús en busca de la Muerte, adquiría tonos casi mitológicos. En las películas de este autor kurdo-iraní flota siempre un trágico destino fatalista, un deus ex-machina, que en vez de salvar a los personajes, los destruye, o los sume en un momento más oscuro. Creo que "Nadie sabe nada de gatos persas" es una obra menor, pero coherente con la trayectoria de este director. La música es omnipresente, se ve la influencia de occidente, del rock, del hip hop, del pop indie británico en los jóvenes persas, y como éstos utilizan garajes, subterráneos, azoteas, locales siempre clandestinos, hasta pajares en granjas de las afueras de Teherán para poder hacer su música en libertad. Quizá, lo mejor para mí, son aquellas escenas tragicómicas, protagonizadas por el pícaro charlatán que organiza la movida, cuando intenta convencer ...